Lucie e Luke Meier dizem que a nova Jil Sander terá alma, será relevante e absolutamente impossível de ser descartada

O show de Jil Sander de Lucie e Luke Meier é certamente uma das estreias mais esperadas da temporada de primavera de 2018. A gravadora passou por incontáveis ​​reviravoltas desde que seu fundador saiu em 2000, incluindo, mas não se limitando às duas vezes em que a própria Sander fez breves retornos em 2003 e 2013. Trazendo de volta a estabilidade, forjando uma perspectiva crível, mas renovada, alcançando um resultado financeiro saudável— isso é o que será exigido dos Meiers. Digamos que eles estejam com os pratos bem cheios.

Os Meiers chegam com origens legais. Nascida na Suíça, filha de mãe austríaca e pai alemão, as credenciais de Lucie na moda são impecáveis: ela trabalhou na Louis Vuitton com Marc Jacobs, na Balenciaga com Nicolas Ghesquière e na Dior com Raf Simons como designer-chefe das coleções de alta costura feminina e RTW. Quando Simons deixou a Dior, ela assumiu o papel de co-diretora criativa de cinco coleções. Ela parece reservada, atenciosa e determinada. Luke nasceu no Canadá, filho de mãe inglesa e pai suíço. Ele estudou finanças e negócios internacionais na Georgetown University e Oxford, antes de mudar de assunto. Foi enquanto ele estava no Fashion Institute of Technology em Nova York que ele conheceu James Jebbia, fundador da Supreme, a marca de sucesso sensacional que está no auge da frieza incessante. Luke trabalhou por oito anos como designer-chefe da marca. Então, em 2014, ele lançou o OAMC, que ele descreve como um “novo luxo para os homens”. Ele é inteligente e focado, e charmoso de uma forma séria.

Juntos, os Meiers formam um casal interessante - diferente um do outro, mas com características complementares, como dizem. Sentei-me com eles alguns dias antes do show na sede da marca em Milão; em meio aos cappuccinos, discutimos os altos padrões da gravadora, sua vivacidade e o que eles aprenderam em seus muitos encontros com o ainda inovador Sander.

Luke e Lucie Meier

Luke e Lucie Meier

Foto: Cortesia de Jil Sander

Vocês trabalham como um casal, mas o que eu gostaria de saber é sua visão individual da marca. Luke Meier: Acho que somos bastante diferentes [em nossa] experiência de trabalho, mas compartilhamos um pouco da experiência de vida. Somos ambos a primeira geração com origens diversas. Ambos compartilhamos uma compreensão de uma perspectiva global das coisas, uma perspectiva de onde você vê as coisas um pouco de fora, sem carregar um peso muito grande de história, identidade ou cidadania. Talvez hoje seja útil relacionar-se com muitas referências diferentes e ser capaz de incluí-las em seu trabalho; se você tem uma certa experiência de vida, isso pode emprestar uma espécie de texto subconsciente ao que você está tentando dizer com seu trabalho. A experiência que tive em design é um pouco mais sociológica do que puramente focada no produto. Foi assim que me interessei por moda e design em primeiro lugar, como uma plataforma onde as pessoas podem mostrar suas próprias perspectivas e ideias. Mas também fiquei muito cativado ao ver como um determinado logotipo ou marca podia ser tão poderoso que as pessoas gravitariam em torno dele sem nem mesmo questioná-lo; para mim isso é realmente interessante, e gastei uma grande quantidade de energia analisando isso.

Lucie Meier: A maneira como gosto de fazer as coisas não é tanto sobre análise; minha abordagem é definitivamente mais emocional e intuitiva. Somos muito diferentes, mas complementares, e é isso que torna nossa parceria tão forte. Mesmo quando simplesmente olhamos para uma imagem, apontamos diferentes elementos. Como mulher, sempre volto a mim mesma: como me sinto; como fico quando visto algo? É uma abordagem muito pessoal e íntima.

Certo, definitivamente senti um toque feminino na pré-coleção, que não esperava ser explorado em uma marca considerada quase como um modelo de precisão nítida. Você o fez intencionalmente ou apenas aconteceu intuitivamente como um subtexto?

Luke: Foi algo que estava lá com intenção. A primeira opinião ou imagem que as pessoas têm de Jil Sander, a sensação que obtêm disso, é muito rígida, mínima - mas se você realmente for mais fundo. . .

Lucie:. . . é realmente emocionante.

Luke: Isso é muito importante para nós, esse tipo de abordagem sensível e comovente.

Lucie: É sobre uma conexão emocional com as roupas. Entrei na moda porque minha mãe era uma grande fã de Jil Sander. Fiquei fascinado com as roupas dela, a aparência dela e como as vestia. Foi realmente um sentimento emocionante para mim.

A marca passou por muitos altos e baixos. Apesar da qualidade atemporal de seus valores, questiona-se a relevância que pode ter hoje. Você acha que é possível trazê-lo de volta a um lugar consistente e interessante no sistema da moda e no mercado?

Lucie: Jil Sander para mim ainda é extremamente relevante, na medida em que os valores da marca são muito fortes: a altíssima qualidade, a ideia de que a coleção faz parte de um estilo de vida e não o contrário. Eu sinto que hoje muitas coisas são bem descartáveis; tem tanta coisa por aí que gosto da ideia de algo que dure, de criar algo que se torne parte da sua vida e fique com você por muito tempo. E a estética da marca ainda é tão moderna, tão atemporal e viva.

Luke: A questão não é criar uma tendência que depois de alguns meses acabou. Não acreditamos que, na época em que vivemos, parece certo criar algo descartável. Não é um processo atraente. A forma como vemos a marca é de uma qualidade incrível, uma emoção incrível, um verdadeiro apreço pela fina arte de fazer roupas. Achamos que o valor da marca está em contato com o que está acontecendo agora; há um elemento de inovação, sendo muito aberto a novas tecnologias, a novas experiências, até mesmo a como as pessoas estão vivendo. Alta qualidade e habilidade são conceitos muito modernos; eles não são algo que jamais ficará desatualizado. Para nós, essa abordagem muito simples e correta de fazer as coisas é muito importante.

Os níveis de execução de Jil Sander sempre foram exigentes; ela foi absolutamente inflexível nisso.

Luke: Novamente, é uma questão de valores. Você não pode pegar atalhos. Você tem que ser honesto sobre isso e dizer: olha, se você quer uma alfaiataria totalmente feita à mão, tem que estar pronto para pagar por ela. Também é nosso trabalho 'educar' as pessoas na apreciação de tais padrões, o que não é fácil, é claro, neste negócio, nem um pouco fácil! Mas achamos que é importante encontrar um equilíbrio e chamar a atenção das pessoas, trazê-las e mostrá-las nosso universo, mostrar a elas como cortar três milímetros no bolso certo faz a diferença e fazê-las apreciar isso.

Como abordar os valores de um rótulo histórico é um tema muito quente hoje. Respeito pela interrupção, interpretação pela apropriação - existem tantas receitas e estratégias diferentes. Qual é a sua opinião?

Luke: É definitivamente uma interpretação. Realmente pensamos que a abordagem de Jil Sander já é tão brilhante e é extremamente importante para nós que continue relevante no contexto de hoje. Quando Jil dirigia a marca nos anos 90, quando ela explodiu, sua abordagem era muito moderna na época; cortou o barulho e fez muitas coisas parecerem muito velhas muito rapidamente. Então, na verdade, começamos a abordar a filosofia do produto e todo o mundo ao seu redor, tentando encontrar uma maneira de nos envolver em torno dele - a mídia social, o marketing, a imagem. A intenção era proceder a fundo e passo a passo, sem limpar tudo o que já foi feito.

E então qual será o elemento definidor que você trará para a mesa em sua nova visão para a marca?

Lucie: Emoção. O que é algo que a própria Jil Sander, sendo mulher, já expressou à sua maneira; definitivamente houve muita emoção em criar uma marca do jeito que ela fez, e para mim isso a torna tão especial - talvez esse aspecto não tenha sido explorado tanto quanto pensamos que deveria. A gravadora fala muito pessoalmente conosco; nos sentimos profundamente conectados com seus valores. Eu me projeto muito pessoalmente no trabalho de Jil; sentimos que é uma conexão real e não apenas 'um trabalho'. Sempre considerei Jil Sander uma marca muito feminina, mesmo que tenha um lado bastante masculino. É sobre sensualidade, um pouco de suavidade e uma abordagem sensível; é o que o mundo precisa agora, eu acho.

Bem, ela é definitivamente uma das grandes. O Museu de Artes Aplicadas de Frankfurt deve abrir uma exposição de seu trabalho em novembro. Ele irá incorporar sua visão estética completa: suas decisões arquitetônicas, seus planos para os jardins privados, suas coleções e instalações de artes visuais. Você vai comparecer? E você a conheceu?

Luke: Definitivamente iremos e, sim, nós a encontramos muitas vezes. Ela é maravilhosa. Ela é muito poderosa, mas também muito calorosa; ela se abriu muito (conosco), explicando muitas coisas, a filosofia dela, o ponto de vista dela. Ela estava reforçando aquilo em que realmente acreditamos; é sobre qualidade, sobre ser moderno e fresco, ser atual, até mesmo ser legal, sobre fazer algo que é revigorante agora, não olhar para o passado ou viver em qualquer uma dessas coisas antigas, mas continuar progredindo, continuar olhando para frente, tentando esteja muito consciente de fazer algo muito, muito bem no mais alto nível de qualidade. Foi ótimo ouvir todas essas coisas vindo diretamente dela. Foi muito especial.

Lucie: Quando ela lançou sua marca, a estética era muito diferente; havia muitas marcas muito barulhentas, esteticamente barulhentas. Mesmo assim, ela continuou se apegando ao que gostava, dizendo que você tem que lutar muito por aquilo em que acredita.

Luke: Ela é legal, muito intensa; ela está atualizada sobre tudo. As pessoas pensam que ela se afastou da moda, mas ela definitivamente tem um dedo no pulso; algumas referências que ela mencionou, elas realmente aconteceram ontem! Ela foi uma das primeiras a colaborar com a Puma nos anos 90; fundir a moda de ponta com uma marca de esportes atléticos era algo inédito na época. Ela sempre foi ousada.

Lucie: Ela tem sido muito encorajadora e apoiadora.

Definitivamente, ela quebrou as regras. Naquela época, ainda havia algumas regras a serem quebradas. Mas e hoje? Parece que tudo já foi experimentado e que os limites são tão frágeis como sempre.

Luke: Eu não posso falar por ela, mas provavelmente a intenção não era quebrar regras, mas fazer o que parecia certo e pelo que você era apaixonado ou sentia algum respeito. Provavelmente quebrar as regras era apenas um subproduto da intenção. Hoje eu acho que você tem que fazer a mesma abordagem; hoje não há muitas coisas que chocam as pessoas. Mesmo minha experiência com o Supreme não foi realmente 'perturbadora' intencionalmente, mas novamente um subproduto. Fizemos coisas que consideramos excelentes, nas quais acreditamos; não havia uma estratégia disruptiva em si. Aqui na Jil Sander, estamos nos aprofundando em camadas de significado. É quase como quando você se sente atraído pelas pessoas; a atração geralmente começa com um fascínio estético muito simples - então, se você se aproximar, pode ver e sentir uma qualidade e, novamente, no fundo, há uma comunicação sutil sobre perspectivas, sobre valores compartilhados. Esse era o ponto forte de Jil Sander - mas também de Helmut Lang, por exemplo, essas camadas de significado que você pode perceber se parar para ver o que está por trás da coleção. É bastante complexo e nunca é uma abordagem de primeiro grau, nunca.