Hamilton na Casa Branca e o legado das artes do presidente Obama

Ficaria surpreso ao saber que Lin-Manuel Miranda estreou pela primeira vez uma música deHamiltonna Casa Branca? Não deveria. Diz-se que todo governo presidencial recebe o movimento cultural que merece, e assim segue-se que o brinquedo da cultura pop precoce que Britney Spears foi a presa dos paparazzi foi para George W. Bush, o sucesso sísmico da Broadway de Miranda foi para a Casa Branca de Obama.Pedra rolandochamou a peça de 'era ObamaWall Street, Está24,EstáSpice World. ” E não foi à toa, foi em maio de 2009 na primeira Noite de Poesia, Música e a Palavra Falada da Casa Branca, onde teve sua primeira exibição pública.

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Já vencedora dos prêmios Tony e Grammy por InAs alturasao chegar ao Presidential Poetry Slam, Miranda se dirigiu diretamente ao público (os Obama, estalando os dedos e se mexendo nas poltronas, na frente e no centro) para explicar o projeto. “Na verdade, estou trabalhando em um álbum de hip-hop”, disse ele, apresentando o que se tornaria o número de abertura do musical. “É um álbum conceitual sobre a vida de alguém que eu acho que incorpora o hip-hop: o secretário do Tesouro, Alexander Hamilton.” O musical se tornaria o maior sucesso da Broadway desdeGatos,ouRenda,ou qualquer outra experiência de teatro, com preços de ingressos na casa dos quatro dígitos e alunos do ensino médio que nunca o viram cantarolando o placar uns para os outros em homerooms em todo o país. Em alguns sentidos - como quando a cena da confusão de Mike Pence no mês passado, quando os atores assumiram a responsabilidade de instar a nova administração a defender os valores americanos e trabalhar para todos os americanos, também se tornou a mensagem - é ainda maior do que isso.

Hamilton,famosa por sua música fabulosa, seu vernáculo do hip-hop moderno, seu elenco diversificado e seu interesse real em retratar o sangue e suor e decisões ousadas por trás da história confusa e tumultuada da América, é uma experiência de teatro feita para nós próprio momento confuso e tumultuoso. A peça serve essencialmente como um contraste para notícias (lamentavelmente reais) cheias de política partidária e calúnias e um fluxo aparentemente interminável de declarações bizarras lançadas nas redes sociais pelo presidente eleito. É também um esforço artístico que é difícil imaginar encontrar tal compra particular sob qualquer outro presidente na história recente. (Como o crítico de teatro da Vogue Adam Green escreveu sobre a performance na Casa Branca: “Eu te desafio a assistir ... e não se arrepiar ao ver um filho de um imigrante cantando sobre o filho de um imigrante para um filho de um imigrante que se tornou o primeiro presidente afro-americano da América. ”) É alguma surpresa que o elenco tenha retornado no início deste ano para um bis?

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Obama não era apenas o presidente mais legal que tivemos em gerações (embora ele fosse), ele era o presidente da classe criativa, repleto de energia e o quadro geral. Ele assumiu o cargo com uma mensagem de esperança e com a suposição de que os americanos - independentemente do partido - acreditavam nos princípios de liberdade e igualdade em que seu país foi fundado e que superariam seus próprios preconceitos para executá-los. (Não é preciso dizer que esse não foi o caso.) Apesar da oposição aparentemente interminável, Obama se tornou um presidente que fez do apoio às artes uma parte fundamental de sua administração, dos US $ 50 milhões reservados no pacote de estímulo econômico de 2009 a o lançamento do programa Turnaround Arts, uma iniciativa que continuará a apoiar programas artísticos em escolas de todo o país, mesmo depois que ele deixar o cargo. A inclusão foi importante para este governo, que, como Michelle Obama disse ao Playbill em maio passado, assumiu como missão “abrir as portas da Casa Branca o máximo possível e exibir uma variedade de formas de arte americanas. . . country, jazz, dança moderna, músicas de shows da Broadway. . . praticamente qualquer gênero que você possa imaginar, nós o tivemos na Casa Branca. ”

Um dos pontos positivos que os otimistas freqüentemente buscam em face de uma administração Trump é que a boa arte geralmente vem de situações ruins; que o caos gera criatividade. Esperamos, para o nosso bem, que este seja o caso - da mesma forma que se espera que as mudanças sísmicas de 2016 forjem um movimento progressivo novo, forte e com motivação única. Mas não se engane: com a saída do governo Obama, vai um dos aliados mais fortes de nossa cultura. Este é um presidente frequentador assíduo da Broadway; que concedeu a Cicely Tyson, Diana Ross e Ellen DeGeneres a Medalha Presidencial da Liberdade; que festejou com Prince em um show secreto na Sala Leste; que cantou Al Green no Apollo. Este é um presidente que pôde perceber a real importância do papel da arte na vida americana e que a tornou uma parte vital de seu legado. Portanto, aqui está algum consolo, por mínimo que seja: enquanto o presidente eleito Trump cuspiu suas promessas peculiares de dissolver políticas, revogar direitos e de outra forma fazer o seu melhor para pisotear o legado de seu antecessor, o que não pode ser apagado ou desfeito é o fato de que nos últimos oito anos nosso país teve um presidente intocado pela mesquinhez ou escândalo; alguém que desafiou os pessimistas e preconceitos e que tentou, contra todas as probabilidades, fazer da América um lugar mais justo, mais generoso e, sim, mais cheio de arte. Você sabe, é o tipo de coisa sobre a qual eles escrevem musicais.

Esta é a primeira parte de uma série de 12 partes que celebra o legado do presidente Obama e seu governo.